Содержание
-
«Музыкально – исполнительская деятельность концертмейстера»
Автор: Ясинская Наталия Евгеньевна концертмейстеры МБУ ДО «ДМШ№ 4 им. В.Г. Яковлева» г. Курск
-
Понятие «концертмейстер» многозначно. По признанным канонам концертмейстером называют: первого скрипача оркестра, который иногда заменяет дирижёра и в обязанности которого входит проверка правильности настройки всех инструментов оркестра; так называют музыканта, возглавляющего каждую из групп струнных инструментов оперного или симфонического оркестров; это пианист, помогающий исполнителям ( певцам, инструменталистам, артистам балета) разучивать партии и аккомпанирующий им в концертах.
-
Перед концертмейстером стоят следующие задачи:• Овладение основами теории и методики концертмейстерского мастерства,• Формирование концертмейстерских умений и навыков.Сюда входит чтение нотного текста с листа, транспонирование музыкальных произведений, подбор по слуху мелодий аккомпанементов, управление пением учащегося при аккомпанировании.
-
Освоение практики концертмейстерской работы.Сюда входит два вида практической деятельности: во – первых, исполнительского искусства ( концерты, конкурсы), во – вторых, участие в различных формах учебного процесса ( работа над репертуаром, чтение с листа, подбор по слуху, транспонтрование).
-
• Развитие музыкально – творческих способностей, музыкальной памяти, музыкального мышления, восприятия, воображения, эмоционально – волевых качеств.• Формирование философски – эстетического мировоззрения, личностных нравственных качеств, готовности к осуществлению воспитательной работы средствами музыки.• Установление межпредметных связей, культурологического направления концертмейстерской деятельности.
-
Деятельность концертмейстера
Творческая деятельность концертмейстера включает в себя две составляющие: рабочий процесс и концертное исполнение. Рабочий процесс делится на четыре этапа:Первый этап – работа над произведением в целом: создание целого музыкального образа, как воображаемые наброски того, что предстоит выполнить. Задачей этого этапа является создание музыкально – слуховых представлений при зрительном прочтении нотного текста произведения.
-
Второй этап – индивидуальная работа над партией аккомпанемента, включающая в себя: разучивание партии, отработку трудностей, применение различных пианистических приёмов, правильное исполнение мелизмов, соблюдения «люфтов», подбор удобной аппликатуры, умение пользоваться педалью, «держание» темпа, выразительность динамики, точную фразировку, профессиональное туше.
-
Третий этап – работа с солистом, предполагает безупречное владение фортепианной партии, совмещение музыкально – исполнительских действий, наличие интуиции, знание партии партнёра, « отход» концертмейстера на второй план по отношению к вокалисту ( к инструменталисту это не относится, так как они находятся почти на равном положении). Важную роль играет быстрая реакция, включающая умение слушать партнёра при совместном музицировании.
-
Четвёртый этап – рабочее ( репетиционное исполнение) произведения целиком: создание музыкально – исполнительского образа на основе собственной трактовке произведения. Именно этот этап определяет предварительный настрой аккомпаниатора на концертном выступлении.
-
Концертное исполнение – итог и кульминационный момент всей проделанной работы концертмейстера над музыкальным произведением. Его главная цель – совместно с солистом раскрыть музыкально – художественный замысел произведения при высочайшей культуре его исполнения
-
Концертмейстеру необходимо мобилизовать духовные и физические силы, иметь соответствующий внутренний настрой, уметь держаться на сцене, любить и проявлять интерес к исполнительской деятельности, обогащать фортепианный репертуар, включать в него старинную музыку и произведения современных композиторов, разбираться в музыке различных эпох и стилей, пропагандировать своё искусство.
-
Важным фактором успешной концертной деятельности является умение создать контакт с аудиторией, осуществить свои художественные замыслы и дать возможность вокалисту или инструменталисту достигнуть нужной цели.
-
Литература:
Виноградов К. О специфике творческих взаимоотношений пианиста –концертмейстера и певца // Музыкальное исполнительство и современность. Вып. 1 М.: Музыка, 1988 2. Крючков Н.Искусство аккомпанемента как предмет обучения. Л. 1961 3. Люблинский А.А. Теория и практика аккомпанемента: Методологические основы. Л.: Музыка, 1972 4. Мур Джеральд Певец и аккомпаниатор. М., 1987 Источники используемых изображений: 1.http://sdart.ru/wp-content/gallery/koncert_23_06/mg_0089.jpg 2. http://ostnord.narod.ru/280406/P428226.jpg 3. http://www.dibratsk.ru/data/afisha/144/image/tumb/dibratsk_1271414355.jpg 4. https://im3-tub-ru.yandex.net/i?id=d2227032fafea024cbefc84f618ebd5b&n=33&h=170 5.http://lrnews.ru/photo/theme/007/631/main.jpg
Нет комментариев для данной презентации
Помогите другим пользователям — будьте первым, кто поделится своим мнением об этой презентации.